Gomorra, secondo la tradizione biblica, è stata una delle cinque “città della pianura”, distrutte da Dio, a causa della corruzione dei suoi abitanti.
Oggi invece, Gomorra si trova nella pianura campana, ed è luogo della camorra, della corruzione e della criminalità. Oggi la parola Gomorra riecheggia nelle nostre orecchie, portata alla ribalta da Roberto Saviano, autore di un best seller venduto in trentadue paesi. E oggi, questo “viaggio nell'impero economico e nel sogno di dominio della camorra”, è diventato anche un film, un incredibile film.

Matteo Garrone, il regista, sceglie un taglio all’America oggi di Altman per impostare la sceneggiatura: cinque storie di vita e criminalità che si intrecciano sullo sfondo delle “vele” di Scampia, di Caserta e di Secondigliano.
Il piccolo Totò, con il padre in galera, distribuisce la spesa alle famiglie della zona. È un bambino adulto che, nonostante i suoi “vedremo”, si ritrova immischiato nella guerra tra clan.
Don Ciro (Gianfelice Imparato) è il ragioniere, colui che ogni settimana deve distribuire la pensione ai familiari di chi ha un parente morto o in prigione per aver servito la “famiglia”.
Franco (Toni Servillo), un imprenditore che gestisce lo smaltimento dei rifiuti tossici è aiutato dal nuovo collaboratore Roberto, un giovane con ideali diversi, che non vuole credere che “per salvare un operaio di Mestre debba morire una famiglia qui”.
Il sarto Pasquale, immischiato nel lavoro nero e con contatti con la mafia cinese.
Infine Ciro e Marco, due ragazzini fanatici di Toni Montana, che provano le scene di Scarface tra i casermoni abbandonati. Due giovani che si credono i più forti e decidono di sfidare il sistema.

“Questo non è un film di denuncia - afferma Garrone, - quanto piuttosto un film su una serie di temi universali presenti nel libro”. E nemmeno un docu-film alla Michael Moore, dove l’inviato, camera in spalla, intervista la gente che vive in quei luoghi. Qui cinque storie s’intrecciano, sei protagonisti, seguiti pari passo dalla camera a mano, ci rendono partecipi di un mondo sconosciuto, di una realtà quasi irreale.
La regia di Garrone è abile ed esperta, ricca di piani sequenza, long take e inquadrature in cui i protagonisti emergono, sfocati, dal fondo dello schermo.

Un film incredibile e angosciante. Un film crudo ma non intriso di violenza gratuita. Un film grandioso e sconvolgente che, anche se nato senza intento di denuncia, mostra al mondo che cosa si nasconde dietro una semplice parola: camorra.

Con la telecamera sparata sulle teste dei personaggi, a tallonare, letteralmente, la sua storia di infernale degrado (quartiere di Scampia, Napoli, Italia) Matteo Garrone impagina uno dei film più feroci mai apparsi, almeno nel normale circuito cinematografico. Con il vantaggio di una sceneggiatura già pronta (“Gomorra” di Saviano è l’exploit letterario del 2007) l’appena quarantenne regista sfodera una piglio (a livello tecnico e nella capacità di sfruttare gli ambienti “naturali”) che rimanda al miglior cinema recente. Il calore sociologico di Inarritu, l’inquietante penetrazione psicologica di Van Sant, l’italianità cattiva e visionaria di Sorrentino. E’ un film sui generis, al di là dei parallelismi possibili. Con un alto valore di documento, talmente attendibile da risultare imbarazzante. Gomorra si apre con un esecuzione plurima in un centro estetico che contribuisce immediatamente a far salire il tasso adrenalinico. E’ l’eterna guerra di potere fra clan e famiglie dove non si lesinano sangue e morti ammazzati. Le Vele, palazzaccio improbabile per una pacifica convivenza, in quel di Scampia (altro scenario di difficile contenimento sociale) nella città di Napoli (primato mondiale nel fatturato della malavita): un via vai di denaro sporco, droga, estorsione, usura, una babele infernale che Garrone esplora nei sui visceri e poi riprende in un piano totale dove il quartiere appare in tutta la sua imponente mostruosità. Potrebbe essere un tempio pagano brulicante di esseri che si agitano in gara con la vita. Toni Servillo interpreta, da par suo, un impresario dello smaltimento dei rifiuti, cinico, perfettamente inserito nel malaffare, come anche nel bussines ufficiale, di quello che sappiamo essere uno dei problemi capitali della città partenopea. Porta con sé un allievo “raccomandato” che impara presto ma sarà l’unico a prendere le distanze nel corso di una sequenza ad alto tasso simbolico dove Servillo rifiuta e fa gettare le pesche offerte da un’anziana donna. Frutti generati in quella terra contaminata che lui stesso contribuisce ad avvelenare facendo passare disinvoltamente rifiuti tossici nelle aree di smaltimento. Intanto un paio di giovani balordi che ha avuto qualche fortuna nei primi colpi, tenta l’escalation per prendersi una fetta della torta. Pestano i piedi a un boss e non andranno lontano. Un esattore fuori tempo massimo (Gianfelice Imparato) gira fra una clientela ormai ribelle a qualsiasi codice, il suo ruolo cede, tempi duri anche per quelli come lui. Fuggirà vigliaccamente in un mondo dove non possiede più alcun controllo in un’altra bella immagine che lo vede risalire da uno scantinato-garage verso la strada trafficata. Sotto un’altra carneficina, sopra un mondo apparentemente normale. Storie di inutile frenesia in un micro-cosmo (ma tanto micro non è) che sembra una trappola inespugnabile. Finisce nel sangue come inizia e lascia lo sconcerto, per quanto si possa già essere documentati dalla cronaca, che deriva anche e soprattutto dal non vedere una luce in fondo a questo tunnel. Il film di Garrone reclama conseguenze. Dibattiti sulle italiane miserie, considerazioni sulle sue qualità artistiche, scontri sul significato di fare cinema. Benvenga tutto.